在本周的素描课堂里，学生正式进入了“明度意识”训练。很多学生会问： “为什么素描看起来是黑白灰，却能画出这么多信息？” 答案就在—— 明度差 。 本周核心知识点：明度差让画面“说话” 素描不是靠颜色，而是靠 明亮—灰—深暗 的差异，来呈现物体的信息结构。当学生学会控制明度，就像学会了使用影子和光的语言，让图形有了体积、空间与节奏。 素描的趣味性：来自形状之间的“关系感” 课程专注于训练孩子们观察 轮廓与结构的互动关系 ： 轮廓线决定“外形” 结构线决定“内部骨架” 装饰线让画面更生动、富有细节 当一个形体同时具备这三者，它就变得 完整、有力量、有个性 ——即我们课堂常说的：“一个图形站起来了”。 高中素描色彩班（周六/周日） Bailuning作品 Yushu作品 Kevin作品 Claire作品 Ella作品 Liya作品 Karry作品 Jasper作品 Meixi作品 Ellen作品 Tina作品 Hanyu作品 Yangshuhan作品 Violet作品 Unique作品 Rachel作品 基础绘画周日班作品 Amy作品 Tom作品 Ap

橡皮人画室始终保持原创课程---新季度12周《观察素描》旨在对学生进行明度认知的基础训练，课程设计遵循绘画学习的“感性”特征：不设置临摹与长期课程，仅针对基础原理进行反复实践，让学生在实践中体验规律，从复杂任务中总结概念。《观察素描》课程旨在： 1. 感知培养（Perceptual Awareness） 训练学生通过“观看—比较—总结—再现”的方式，建立视觉语言的观察习惯。 2. 型体的理解（Structural Thinking） 从“视角”观察到三维理解，培养学生在平面上的逻辑建构能力和制图技术。 3. 视觉语言的形成（Visual Expression） 通过绘画语言的重复训练，建立视觉语言体系。 12周课程计划与内容总纲 周次 课堂主旨 内容细节 知识点 参考素材 第1周 理解观察 Observation 本周旨在重塑“观看”的方式。通过感知训练，学生学习如何从表层视觉转向深入感知——即从“看见物体”到“理解关系”。课堂将以静态物体为例，训练专注、判断与视觉耐心。 认识“观察”是绘画的起点。学习捕捉物体的轮廓、比例与层次结构，理解“看”的

画室十二周的水彩静物课程在上周结束了。学生们从最初对“形”的模仿，逐渐进入对“色”的理解——色彩不是去描摹对象，而是去感受关系、程度、留白与呼吸。在本次专题中，水彩教学的核心，不在控制，而在信任---“在绘画中，肯定感比准确性更重要”。信任水的路径，也信任自己的判断。 在这次结课测试中，我们看到的不只是技法的进步，更是观察方式的转变。每个人都在尝试找到自己的节奏：有的让色彩自由晕染；有的用克制去塑造稳定的结构。画面中那些“不完美”，正是成长的印记。 素描色彩班作品选展 Claire作品 Hanyu作品 Kevin作品 Ella作品 Liya作品 Luning作品 Ellen作品 Meixi作品 Unique作品 Yushu作品 基础绘画班作品选展 Bethany作品 Bryan作品 David作品 Cristina作品 Kayla作品 Sarah作品 Hanna作品 Apolline作品 Waston Bonnie作品 Shirley作品 Tennille作品 橡皮人画室感谢您的观看

结课测试是橡皮人画室的重要教学环节，旨在帮助学生将绘画知识系统化、理论化，使视觉概念更加清晰明了。虽然绘画重在感受与艺术表现的“味道”，但系统的总结与概念的积累同样是学习绘画过程中不可或缺的重要部分。 本周画室将进行《12周水彩静物专题》的结课测试。新季度课程《素描课》将于下周正式开启。 本次测试共分为三个部分： 图像识别  —— 通过观察与分析，检验学生对绘画对象的视觉敏感度与理解力。 剪影关系概括  —— 训练整体观察能力，掌握形体与结构的简化与概括方法。 色彩表达  —— 使用水彩媒介表现素材图片，综合考察学生的色彩理解与画面控制能力。 基础绘画班与素描色彩班将沿用同一课程计划。但在素描色彩班中，对画面的深入程度与表现力要求将更高，学生需在理解基础上进行更充分的艺术表达。 测试试卷三任务 任务一 识别基本绘画语言 （5 Mins） 任务二 整体概括剪影形 （20 Mins） 任务三 水彩静物表现 （60 Mins）

上周末，画室的课堂主题是—— 无主题年历创作 。这堂课旨在检查学生的“视觉积累”与“主动创作力”。 “无主题创作”并非无内容，而是一种对绘画元素的开放探索。它让学生在没有明确引导的情况下学会 搜集、选择与判断 ，也是检验他们是否具备胸有成竹的独立创作意识。 🎨 素描与色彩班 的同学整体表现出更丰富的素材储备，尤其在动漫与生活主题的结合中，能更自然地建立起属于自己的视觉表达。在绘画技术和元素处理上，稍显简单。 Unique作品 Claire作品 Karry作品 Lia作品 Meixi作品 Bailuning作品 Jasper作品 Ellen作品 Ella作品 Amy作品 Rachel作品 🖍 基础绘画班 的同学从简单的构思入手，在寻找灵感与素材的过程中，逐步学会如何将零散的视觉经验转化为个人创意。这一步虽不易，却是创作力养成的起点。但显然基础绘画班的同学由于年纪尚小，大都缺乏视觉积累和图像的主动创造能力。 Apolline作品 Bethany作品 Shirley作品 Bryan作品 David作品

The Protagonist 2025 本系列是我的长篇小说 《The Protagonist》 的黑白插画，与 水彩系列插画 一样，作为对小说内容的回应和视觉补充，这些作品简约而模糊，带有丰富的暗示性。通过自由的墨线与极简的元素，每一幅作品都暗示了章节中的主题，模拟了记忆的片段化与难以捉摸的特性。 This series is a collection of black-and-white illustrations for my novel The Protagonist . Serving as both a response to and a visual supplement for the narrative, these works are minimal and ambiguous, rich with implication. Through spontaneous ink lines and pared-down elements, each piece hints at the themes within

上周画室的课程以“鱼”的形象为视觉主题，通过水彩与素描/黑白装饰画两种媒介的转换，带领学生从“描绘”进入“表现”的学习阶段-------教学的核心在于： 让学生理解绘画是对视觉经验的再组织---课程以霍默和萨金特的作品为例。 Winslow Homer • Leaping Trout, 1889 Portland Museum of Art 一、绘画语言的多样性/素描色彩班 在素描色彩班教学过程中，画室课程强调“绘画方式”是“观看方式”的外化。你在画什么，说明你在感受什么。水彩练习使学生以色彩节奏构建空间。而黑白装饰画部分，则引导他们理解 线性结构的秩序与形式美感 。 大学前素描色彩班作品选展 Claire作品 Meixi黑白装饰画作品 Unique作品 Violet素描作品 Meixi作品 Tina作品 Bailuning作品 Liya作品 Hanyu作品 Karry作品 Yushu作品 Violet作品 二、视觉艺术的关注点/基础绘画班 基础绘画班课程引导学生从“被动观看”转向“主动观察”。视觉艺术的本质，是对视觉世界的重构。课程鼓励学生寻找

（单一元素的视觉样式多样性） 在本周课程中，Eraser Man 画室围绕“南瓜”这一具象主题，引导学生从视觉艺术的多样性出发，探讨单一元素在不同艺术语言下的表现方式。课程旨在让学生理解：形式与材料的变化，能够赋予同一对象全新的视觉意义与情感表达。在课堂上，课程讲解了视觉艺术的多样性---传统素描、版画木刻，观念波谱，自然绘画，丙烯材料和黑白装饰画等。 课程从 基础造型与线条认知 入手，通过黑白装饰画和素描训练帮助学生掌握南瓜的结构、明暗关系与空间层次。学生尝试以黑白装饰画、版画木刻风格线描等形式进行造型再创造，体会装饰性与观念性的不同视觉逻辑。 作品选展 关向水彩示范 Liya的黑白装饰画设计和素描概括作品（素描色彩班） Kevin的黑白装饰画设计和素描概括作品（素描色彩班） Clair水彩 素描概括图作品（素描色彩班） Kevin水彩作品（素描色彩班） Liya的水彩作品（素描色彩班） Bryan的水彩作品（基础绘画班） Tennille的水彩作品（基础绘画班） David水彩作品（基础绘画班） Waston

本周画室的学习主题是「认识对比色调——红与绿」。学生们以荷兰艺术家 Klaas Wiedijk  的静物作品为参考，探索了色彩互补的节奏与画面平衡，从剪影练习到完整水彩稿，逐步建立起对色调关系的敏锐感知。 每一张作品都展现了学生在观察与表达之间的成长。本次展示特别精选了《基础绘画班》课堂中的优秀作业，让我们一起欣赏他们笔下的“红与绿”的对话。 关向课堂分析与示范 Violet 学习纵向笔触表达金属质感 Tom的作品完整清晰 Tennille通过丙烯马克笔体会大色块设计 阿童的作品造型松动，色彩对比强烈 越越的作品轻松稚趣，色彩充沛 Sherly的作品完整干净，明暗表达清晰 Bethany的作品用笔自由，色彩含蓄 Bryan的作品色彩充沛，造型自然 艺术家作品欣赏 Klaas Wiedijk 是当代荷兰写实主义画家，以其冷静而精准的色彩控制和极具叙事感的静物作品著称。他擅长通过 光线与色调的对比 ，在看似平静的物象中构建出一种内在的张力与秩序。 在他的画面中，常能看到 红与绿、冷与暖、亮与暗

画室的一周精彩回放！        在教育心理学中，“学习场域的转移”常常伴随着学生认知方式与潜意识态度的重塑。画室从学校环境迁入独立工作室，这一变化一方面是空间的，更深层的一面在于—— 学生学习心态的转向 。      在上周的教学实践中，画室非常的安静。当学生步入画家工...